ART
/FOR
/ALL

Art For All -festivaali 2023 järjestettiin Kalasataman kaupunginosassa Helsingissä. Festivaali täytti arkiympäristöjä kerrostalojen yhteistiloista pihapiireihin taiteella. Teokset vaihtelivat performansseista ruokataiteeseen ja tekstiilitaiteeseen.

Vuoden 2023 festivaalin teema “kutsu” pohti kodin merkitystä ja arkiympäristöihin liittyvää sosiaalista vuorovaikutusta. Festivaali tutki Kalasataman kaupunkitilaa paikkana, jossa on monimutkaisia suhteita ympäristöön, naapureihin, kasveihin ja muihin. Teema kehittyi kontaktissa Kalasataman alueen, sen asukkaiden ja taiteilijoiden kanssa residenssijaksolla järjestettyjen työpajojen aikana. Teokset kutsuivat yleisöä osallistumaan erilaisiin performansseihin, tapaamaan taiteilijoita yhteisten aterioiden ja teekupposen äärellä ja seuraamaan näiden kohtaamisten tarinoita. Taiteilijat tutkivat ja pohtivat kodin roolia ja merkitystä; puhdasta ja intiimiä tilaa, sen värejä ja makuja. He tarkastelivat tarkemmin omistajuuden käsitettä ja ihmisten välistä vuorovaikutusta tässä tilassa ja sen ulkopuolella. Joskus se on poissa tai sitä pidetään jopa joutomaana. Valitut taiteilijat tarkastelivat teemaa monialaisten installaatioiden, kasvavien ja elävien taideteosten, tanssin, musiikin, äänen, osallistavien ja paikkasidonnaisten esitysten sekä tekstiiliteosten kielellä.

Festivaalia edelsi viikon mittainen “naapurustoresidenssi”, missä taiteilijat valmistelivat teoksensa poikkitaiteellisessa ympäristössä ja tapaavat paikallisia asukkaita. Residenssin aikana taiteilijat keskustelivat festivaalin teemoista eri alojen tutkijoiden sekä pitkän uran tehneiden taitelijoiden kanssa Taiteilijatalo Ars Longasta.

Vuoden 2023 festivaali oli sekoitus avointen ovien päivää, korttelijuhlaa sekä kutsuja naapureiden sekä vieraiden kesken. Tapahtuma järjestettiin yhteistyössä HEKA Oy:n, Setlementtiasuntojen, NAL-asuntojen sekä Taiteilijatalo Ars Longan kanssa. Festivaalia valmisteltiin yhdessä paikallisten asukkaiden kanssa, jotka avasivat asuinympäristöään vierailijoiden koettavaksi.

︎                                ︎

2023, tanssi, spoken word, musiikki ja äänisuunnittelu

Elham on nykytanssiteos, joka kertoo tarinan köyhyydestä, ulkopuolisuudesta ja naiseudesta suomalaisessa yhteiskunnassa.

Teoksessa tarkastellaan noidankehiä, joita elämään syntyy materiaalisessa niukkuudessa. Miltä niukkuus tuntuu iholla? Keitä olemme, kun meillä ei ole mitään? Teoksen liike esittää niitä tiloja, joihin minuus jää vangiksi, kun elämä keskittyy perustarpeista huolehtimiseen. Koreografia tutkii rajoja, jotka on rikottava, jotta valo, jota kutsumme normaaliksi elämäksi voi tunkeutua sisään. Teemoja syvennetään yhdistelmällä livemusiikkia, digitaalista musiikkituotantoa ja teosta varten kirjoitettuja spoken word -osuuksia.

Kuten kasvuun kurkottaminen on osa elämää, myös teos käsittelee sitä kuinka yksilön on mahdollista irrottautua silkan selviytymisen kaavoista tunnustamalla, kuinka kaikki olemme yhtä ja riippuvaisia toisistamme.

2023, video, äänimaailma,  mixed media installaatio

Tämä teos pohtii nopeaa kaupungistumista ja määriteltyjen paikkojen esiintymistä kaupunkikuvassa. Tarkkailemalla uudisrakennettuja, muuntuvia ja olemassa olevia tiloja pyrimme tunnistamaan näiden paikkojen vaikutuksen niitä asuttaviin olentoihin. Joutomaan koti löytyy määrittelemättömästä, mutta residenssin aikana huomasimme, että jopa joutomaita rakennetaan ja suojellaan huolellisesti, jotta ne säilyisivät elottomina - visuaalisina lupauksina voittoihin perustuvassa tulevaisuudessa.

Installaatio pyrkii avaamaan kysymyksiä liiallisesta kaupungistumisesta. Sellaisesta, joka tuo mukanaan jäsenneltyjä narratiiveja ja vain vähän tilaa asua kapeiden tuulikäytävien ja tyhjien läpikulkutilojen ulkopuolella.

Tämä Installaatio luotiin halusta ottaa haltuun välitilat ja koottiin näiltä paikoilta löytyneistä esineistä. Kutsumme sinut asumaan installaatioon, tutkimaan sitä maisemana tai intiiminä tilana ja olemaan vuorovaikutuksessa esillä olevien elementtien kanssa, jotta siitä tulisi paikka, johon haluaisit kuulua.

2023, Mixed media installation and performance

Taiteilija luonnonmateriaaleilla värjäämät kankaat paljastavat Kalasataman ja Otaniemen piilotettuja värejä, jotka ovat meille ihmisille näkymättömissä.

Taiteilija haluaa kutsua osallistujat teekutsuille, joissa hän tarjoilee Otaniemestä ja Kalasatamasta  peräisin olevaa villiyrttiteetä. Ilmentämällä  maisemia teiden muodossa hän pyrkii luomaan syvän yhteyden kehon ja ympäröivän ympäristön välille. Olet tervetullut mukaan tähän moniaistiseen hetkeen luomaan uudelleen ja tutkimaan maisemaa omassa kehossasi.

Voiko värejä kokea jopa pimeässä tai silmät kiinni? Mitä sävyjä ja melodioita kuulet ollessasi teehuoneessa?

2023, 3D-printed food, fungus

Kolmen eri toimijan yhteistyö: Ihminen, sieni ja tietokone. Kukin näistä on uudelleen käsitellyt tuotetta ilman kontrollia omaan tekemiseen.

Tämä tuttujen muukalaisten maisema sai alkunsa ihmisen tekemistä 3d-esineistä, joita sitten tulkittiin ruoan 3d-tulostimella. Tämän jälkeen ihminen asetteli tulosteet järjestykseen ja jätti ne rauhaan. Sienet alkoivat kasvaa tulosteissa. Ne valtasivat tietokoneen, koneen ja ihmisen luomia asioita ja tekivät niistä itselleen kodin.

Tätä teosta saatetaan katsoa inhoten, kuten keittiön nurkkaan unohtunutta omenaa. Mutta kun katsomme näitä sieniä, jotka levittäytyvät erilaisten rakenteiden päälle meille vieraassa kontekstissa, voimme löytää siitä uteliaisuutta ja kauneutta. Taiteilija kutsuu sinut inspiroitumaan tästä maisemasta ja miettimään, millaisen maailman se muodostaa.

2023, interactive performance

Kodin siivoaminen on eräänlaista vuoropuhelua siivoojan ja asiakkaan välillä. Vanhusten koteja siivotessani olen kokenut vahvasti, kuinka seura ja keskustelu ovat lähes siivousta tärkeämpiä. Siivouksella on siis tämä henkinen puoli, jota olen korostanut aiemmissa siivoukseen liittyvissä taiteellisissa esityksissäni.

Taideteokseni Kalasatamassa on prosessi, jossa perustan toimiston pienelle siivousfirmalle, joka tarjoaa kotisiivousta Kalasatamassa asuville asiakkaille. Otan ensin vastaan asiakkaat ja haastattelen heitä heidän siivoustarpeistaan ja siitä, mitä he ajattelevat kodistaan. Hakijoiden joukosta arvotaan 3 kotia, jotka saavat minulta todellisen kotisiivouksen ilmaiseksi. Olenhan minäkin ammattisiivooja, ja olen tehnyt yksityissiivousta jo monta vuotta hyvin erilaisissa kodeissa.

Kysyn asiakkaalta, mitä mieltä hän on siitä, että joku tulisi heti siivoamaan. Esimerkiksi, onko asiakkaalla tarvetta käydä siivoamassa paikkoja ensin vähän itse, jotta siivooja voi tulla? Häpeääkö joku kotiaan ja miksi?

Leena kutsuu sinut istumaan alas puhumaan siivouksesta ja seuraamaan paikallisen siivouspalvelun perustamisprosessia.

2023, site-specific performance

Kirjassa "Koti on paikka, johon astun varpaillani" aion tutkia ja tarkastella erilaisia tapoja tehdä satunnaisesti valitusta paikasta koti. Paikka on kohta maailmassa, jolle ihminen antaa merkityksen. Teokseni kysyy, mitä tapahtuu, jos annamme satunnaisesti valitulle ulkona sijaitsevalle paikalle kodin merkityksen?

Luon paikkasidonnaisen esityksen, joka muotoutuu prosessinomaisten työtapojen kautta. Sisällytän esitykseeni kehollisia harjoitusmenetelmiä ja äänitaidetta. Taiteellinen prosessini sisältää vierailun valittuun tilaan, uppoutumisen siihen, sekä sen yksityiskohtien, historian, merkitysten ja ilmapiirin tarkkailun. Taideteokseni kautta pyrin tuomaan esille niitä havaintoja ja ajatuksia, joita paikka minussa herättää. Haluan rohkaista yleisöä hidastamaan tahtia ja kokemaan tilan rinnallani. Uskon vakaasti, että erilaisilla paikoilla on paljon opetettavaa meille; meidän on vain pysähdyttävä, aistittava ja kuunneltava.

Marianne kutsuu sinut vierailemaan "kotonaan" ja kokemaan, mitä tämä paikka kertoo vierailijoilleen. 

2023, communal cooking and mixed media installation

"the chopping, the stirring, the occasion" on ruokataideteos, johon kuuluu yhteinen ruoanvalmistus, tiedonkeruu ja dataan perustuva äänimaailman valmistus. Keittiö on emotionaalisesti latautunut ympäristö, joka toimii läheisyyden ja luottamuksen kynnyksenä - "nähdä keittiö" tarkoittaa, että sinut päästetään sisään ja se hyväksytään.

Ensin valmistetaan yhdessä perinteistä liettualaista ruokaa, kylmää punajuurikeittoa "šaltibarščiai". Valmistuksen aikana pilkkomisen äänet nauhoitetaan leikkuulaudalle kiinnitetyillä pintamikrofoneilla. Teoksena syntynyt keitto jaetaan osallistujien kanssa ja tarjoillaan hyvien keskustelujen kera.

Kerätty data monistetaan ääniluupiksi, loputtomaksi rituaaliksi, jossa ateriaa valmistellaan vieraille. Moottoreihin asetetut aterimet lyövät varovasti leikkuulautaa, mikä luo kodikkaan ja odotusta ja huolenpitoa täynnä olevan äänimaiseman. Itseään toistava rytmi hämärtää ajan ateriaa ennen ja jälkeen ja keittiö muuttuu liikkuvaksi tämän rytmikkään kutsun kaikuessa.

2023, mixed media installation consisting of woven textiles, collage on paper, and diary entries

of the ordinary, in this ordinary (2023) syntyi tauon hetkellä, kun pesin pyykkiä kesällä 2022. Pohdittuani sitä, miten tekstiilit miehittävät harmittomia paikkoja kaikkialla arkielämässämme, aloin kiinnittämään tarkempaa huomiota omaan arkeeni ja erityisesti kotini arkitekstiileihin liittyviin rutiineihin.

Näen itseni tässä prosessissa "kääntäjänä", joka kääntää kotini kokemukset tekstiileiksi ja joka kulkee erilaisten tekstiilien työstötapoja läpi. Kun jokainen väline ja sillä tehty muunnos lisäävät alkuperäistä kokemusta ja havainto, jokapäiväinen elämä muuttuu pikkuhiljaa tekstiiliksi, johon on upotettu arjen rikas tarinankerronta. Installaationi koostuu näistä monista "käännöksistä"; kudotuista jacquard-tekstiileistä, päiväkirjasta, luonnoksista ja kollaasikirjasta. Se pohtii, miten kodin tila ja kokemukseni siitä ja siellä asuvista tekstiileistä voivat tehdä arkipäiväiseltä ja tavalliselta vaikuttavista asioista jotakin, joka on täynnä elämää.

Anusuya kutsuu sinut tulemaan, istumaan kankaiden viereen ja koskettamaan niitä hellästi. Löydät myös päiväkirjan, jossa taiteilija kertoo tutkimuksista ja kuvioista.

2023, embroidery installation

Kuvitteletko koskaan, millaista elämää ihminen elää niiden ikkunoiden takana, jotka ohitat matkalla töihin? Oliko heidän päivänsä rento vai kiireinen, kun he lähtivät kiiruhtaen ja jättivät keskeneräisen aterian jälkeensä? Tässä teossarjassa Polina tutkii paikallisia ruokatottumuksia ja kodin sisustusta, joita hän sitten uudistaa ja jäljittelee käsin ompelemalla, tekstiilejä muokkaamalla ja kankaan avulla. Installaatio on tehty ohuesta läpinäkyvästä tyllistä ja vanhasta ikkunankehyksestä, joka löytyi paikallisesta vintage-kaupasta.

Sarjan ensimmäisestä ikkunasta löydät Marimekon design-lautaset ja maljakot, joissa on kukkasommitelma. Kalasatama-ikkunassa Polina esittelee suomalaisia ruokatottumuksia tutkivaa asetelmaa, jossa on muikkukalaa, lakritsikarkkeja ja keksejä. Kukkien lisäksi monista lähiöiden ikkunoista löytyy Marimekon kaupunkipuutarhamotiiveja (Siirtolapuutarha, 2009).

Lopulliset teokset voi kokea erilaisissa valaistuksissa, jotka lisäävät syvyyttä ja perspektiiviä. Yksi ikkuna jätetään tyhjäksi, jotta osallistujat voivat kuvitella oman ikkunansa.

2023, video and mixed media installation

Tämä teos on saanut alkunsa kysymyksistä, jotka koskevat aluekiistaa "saaresta".

Mitä hallussapito tarkoittaa? Yritämme omistaa luontoa ja taistella siitä rahan, rajojen, aitojen ja karttojen avulla sekä määritellyn kielen avulla. Luonnon näkökulmasta tosin, esimerkiksi tällaista kieltä ei ole olemassa.

Tämä kysymys kutsuu tilaan, jossa voidaan tutkia ihmisen merkitystä ja käyttäytymistä hänen yrittäessään omistaa luontoa. Tämä installaatio on tila, jossa on suolalla rakennettu maisema. Yleisöä pyydetään koskettamaan sitä kehollaan ja käsillään ja luomaan näin omia tiloja ja rajoja. Näyttelyn viimeisenä päivänä esitetään performanssi, jossa nämä jäljet huuhdotaan pois. Installaatiokokonaisuus herättää kysymyksiä ihmisen toiminnan merkityksestä. Kiista yhdestä saaresta heijastuu kaikkiin alueellisiin konflikteihin, joita käydään ympäri maailmaa. Tämä herättää pohdintoja siitä, miten elämme luonnon kanssa.

Divalicious Show Crew on energinen ja näyttävä tanssiryhmä, joka on viihdyttänyt yleisöä vuodesta 2013. Olet saattanut nähdä heidät Finland’s got Talent semifinaaleissa 2018, lukuisissa musiikkivideoissa tai esiintymässä klubeilla tai tapahtumissa. Divalicious Show Crew yhdistää show ja street tanssia tunnettuihin bängereihin, ja saa taatusti bileet käyntiin!

Aneten uniikki tyyli vaihtelee housesta groovaampaan rytmiseen äänimaailmaan. Hänen kyltymätön rakkautensa musiikkiin luo jotain, mikä on erehtymättömästi hänen.

Cecilia Aintila aka DJ Vissyvesi inspiroituu tiloista, joita voidaan luoda musiikilla.

Paremmin Stiliciumina tunnettu Stanislav Melentyev on elektronisen musiikin tuottaja, monia instrumentteja yhdistävä muusikko, DJ sekä yöelämän ja tanssin rakastaja.